他说，“商业化、利益驱动下的设计让我没有太多成就感，设计对我的生活也没有太大的改变。”

但他也说，“我不后悔选了家具设计师这个职业。”

一直以来，中国家具行业渴望“原创设计”，却也总因利益出现止不住的抄袭事件。略微改动的“创新作品”已成为行业内久治不愈的顽疾，揪着每一个致力于原创的家具人的心。可即便处境艰难，依然有些人步履不停，原创不止。今天案君要采访的余红涛，就是其中一位。

第一次对余红涛留下印象，是在几案网上看到他原创作品的时候。作品数量不多，但看得出很有想法，是一位擅长「新中式」的家具设计师。不止是所谓风格上的新中式，他还擅长在设计中加入新巧思、新创意。

大学学工业设计的余红涛，在毕业后专心致志的做起了家具设计。问起缘由，他坦言道“和爷爷有关。我爷爷以前是个木匠，从小耳濡目染让我对家具结构比较了解，也很喜欢。身边的资源也大多和家具有关，所以自然而然就走向了家具设计这个行业。”

余红涛的回答看似轻描淡写，仿佛是再自然不过的选择，却还是让案君在聊天中嗅到了一丝「不一样」。

作品《空途》

比如当谈及家具行业感受时，他会很严肃的说，“这个行业还是比较混乱的，没有很明确的知识产权保护，很多企业都是拿别人的设计稍作改动就当作自己的新产品，没有真正的去理解设计构造做提升，做成具有自己品牌风格的产品。我觉得知识产权的保护很重要，但目前设计师去投诉知识产权问题和维权的成本太沉重了。”仿佛一个看透世事的老者，慢慢道着这个行业的弊象，但也依然心怀希冀：“不过未来我觉得可能会越来越好。”

说到设计内容，他也表达了自己的迷茫，“现在大家更多追求的是造型语言，没有真正的去贴合人的生活方式，我自己现在也有这样的困惑。”而一般这种时候，他喜欢走进大自然汲取灵感，给自己换个心境。也会看看国外设计，学习和了解跨地域的各种设计。

更多时候，他喜欢锻炼自己思考，“我喜欢思考一个结构的出现能延伸出什么样的表达？比如鲁班锁，有人把它做成了玩具，有人把它做成了衣帽架，他们的表达都是革新的。”

而他，也正在做着他的表达和革新。

作品《阅T》

初次见面，它叫阅T。因为从不同角度“阅览”，它都呈现着不一样的T字形，特别是它的顶视图是一个大大的T字。

阅T是根据木材料的“伸缩”特性为出发点设计的，全榫卯结构，通过设计科学合理的结构点让整个衣架以三角形稳固运用。但因为它的内孔较大，不好做，所以经历了好几次打样才试验成功的。

阅T的圆盘不止是用来放置小物件，它还有一个更重要的作用——使衣帽架本身的T型结构与圆盘形成三角结构，让连接更稳定。在圆盘和木架之间，特意设计了3个木质插销小点，对应置入即可使圆盘放置很稳。

可拆卸、扁平化、易拆装，都是为批量生产、适应运输量身打造。

当问到关于设计生活的时候，余红涛似乎有点丧。坦言自己为商业而创作的作品激不起他的成就感，看起来很酷的设计也没有给他的生活带来太多改变。而明明看起来对行业现状不太满意，余红涛却不动声色的开起了自己的YUU工作室。

YUU取自余红涛的姓YU，最后一个U通”优“，想要告诫自己要做好的、有用的设计，也想告诉别人，YUU只做优质的产品。

对此，他解释道“利益驱动下的设计让我没有太多感觉，但我也在追求有朝一日能够避免这些。从事家具设计让我有目标感。我希望有一天，自己能设计出一个改变大部分人生活的产品，它是低价的，甚至可以是免费的。就好像日本的一个设计师，利用纸设计了针对灾后临时使用的避难所，环保加工方便，容易保存和运输，成本低。我也想让我的设计变成一个更社会化、更公益性的存在。”

至此，案君才开始慢慢了解到这层看似矛盾的背后，暗藏着怎样的炙热。

家具产业的混乱和逐利侵染着每一寸原创设计的土壤。曾经，一般工作室的一篇《原创已死》牵动无数原创家具设计者的心，至今山寨和抄袭依然不休不止。面对这样的境况很难不让原创者们感到沮丧，可仍然有这么一些人，在对现实失望的同时，依然在心底怀抱一丝“未来会越来越好”的希冀......他们不声张，暗自蓄力，自然滋长着。在案君看来，余红涛就是其中一位。

在「几案设计」对外的宣传语中，有一句，是案君一下子就记住了的——“向原创家具设计致敬”。放在此处更准确地说，应该是向原创家具设计师致敬。正是他们不懈的致力原创，才让设计变得更有意义、更有价值。而在这条路上，「几案设计」愿与之一路同行。